Competenze

per Esprimersi e comunicare

• Utilizzare  tecniche artistiche bidimensionali o tridimensionali su supporti di vario tipo
• Rielaborare, ricombinare e modificare creativamente disegni e immagini, materiali d’uso, testi, suoni per produrre immagini
• Conoscere gli elementi di base della comunicazione iconica (rapporti tra immagini, gesti e movimenti, proporzioni, forme, colori simbolici, espressioni del viso, contesti) per cogliere la natura e il senso di un testo visivo

per Osservare e leggere immagini

• osservare e descrivere immagini (opere d’arte, fumetti, foto, manifesti…) e messaggi multimediali (brevi filmati, spot…)
• individuare le molteplici funzioni che l’immagine svolge da un punto di vista informativo ed emotivo
• identificare nelle immagini elementi del relativo linguaggio: linee, colori, distribuzione delle forme, ritmi, configurazioni spaziali, sequenze, metafore, campi e piani

per Comprendere e apprezzare le opere d'arte

• individuare un’opera d’arte e le sue funzioni
• conoscere l’importanza della salvaguardia delle opere d’arte e dei beni ambientali e paesaggistici del proprio territorio

Obiettivi formativi

• conoscere ed utilizzare elementi base della comunicazione iconico-rappresentativa
• comporre immagini con materiali di varia natura
• saper descrivere in maniera globale un’immagine
• comprendere il concetto di tutela e salvaguardia delle opere d’arte e dei beni ambientali e paesaggistici del proprio territorio

Contenuti

• il materiale fotografico: i piani (figura intera, piano americano, piano medio, primo piano, primissimo piano, dettaglio) e le posizioni (frontale, profilo, tre quarti)
• riconoscere le espressioni del viso
• conoscere le caratteristiche della luce e la funzione espressiva di luce e ombra
• saper rappresentare la profondità
• rappresentare ambienti e paesaggi in modo consapevole
• approfondire l’uso del colore: discriminare le varie tonalità, conoscere la scala cromatica
• le funzioni dell’immagine
• lettura guidata di dipinti e foto finalizzata all’apprezzamento estetico e all’analisi di determinati elementi
• lettura ed analisi guidata di ritratti
• osservare dipinti e accennare ai diversi stili artistici: impressionismo, astrattismo, espressionismo
• vita e opere di alcuni artisti
• i luoghi dell’arte
• vocabolario dell’artista

Metodi ed attività

• disegni e composizioni con elementi già dati
• decorazioni di oggetti con varie tecniche espressive
• costruzione di forme tridimensionali con materiali di recupero
• giochi con intensità, luminosità, ombre e colori
• confronto di immagini per affinare la capacità di individuare tipologia, generi, tecniche, periodi storici, stili artistici
• funzione e significato complessivo dell’opera
• sperimentare mescolanze di colori a tempera per ottenere colori secondari, tonalità, gradazioni, accostamenti
• lettura ed analisi guidata di foto e dipinti per individuare le dimensioni degli elementi e dello scopo comunicativo
• individuazione di alcuni beni del patrimonio artistico e culturale
• presentazione delle opere d’arte esplicative dei diversi generi artistici
• discussione sul valore del patrimonio artistico e dei problemi del vandalismo

Raccordi interdisciplinari

Italiano: verbalizzare, discutere, leggere saggi e testimonianze
Musica: confronto fra forme artistiche
Scienze: trasformazioni fisiche
Storia: collocazione di eventi individuando i possibili nessi tra eventi storici e caratteristiche geografiche
Geografia: utilizzo di mappe, le regioni dell’arte
Informatica: utilizzo di strumenti multimediali per elaborazione di forme e colori
Cittadinanza: il rispetto dell’ambiente artistico; valutazione della ricchezza culturale dell’arte

torna su